Présenté par le Théâtre de l'épée de bois
Auteur : Anton Tchekhov
Mise en scène : Jérôme Méla
Avec : Dasha Bugueva, Augustin Flochlay, Federica Gamba, Antonio Gonzales, Mathilde Kopytto, Julien Loeb, Nenad Milosavljevic, Marie Petitjean, Nicolas Pitavy, Jonathan Rambach, Polina Syrkina, Moyu Zhang (Danseuse), Daniel Lifermann ( Shakuhashi) et Charles-Guillaume Mela (Piano)
Durée : 2h
Tout public
Le silence du Poète, entre mutisme et impulsivité, il ne trouve que dans l’exil de l’écriture les échos de ses tourments. L’écrivain pris dans un double jeu de miroir aura tenté en vain de nous avertir de cet égarement qui détruit toutes nos aspirations. La comédie tourne à la tragédie quand les enjeux de l’Amour sont restés lettre morte. La Muse inanimée au bord du lac de ses propres rêves. Suicide ou réveil ? Théâtre des théâtres illusoires, ainsi commence la pièce.
Projet Tchekhov
La Mouette et Oncle Vania présentent la même structure en quatre actes non découpés en scènes. Nous proposons de
permettre aux spectateurs d’établir des juxtapositions entre ces deux œuvres, jouées en miroir.
Les liens Père/ fille – Mère/ fils.
Kostia et Sonia côte à côte dans leurs relations avec leur parentèle. Il se sent négligé et rejeté par sa mère, qui ne reconnaît pas son talent Elle, n’est prise en compte par personne.
Les rêves brisés de Nina trouvent leur reflets dans ceux de Vania. Les illusions volent en éclat. Les relations amoureuses sont contrariées dans un enchevêtrement semblable entre les deux œuvres. L’aliénation de l’héritage, la perte d’un bien fondateur de la famille est l’élément déclencheur de la dramaturgie.
Les thèmes récurrents dans l’œuvre d’Anton Tchekhov.
Cette vie n’a été que mascarade, rien n’a eu lieu en dehors de nos illusions… Au fond, une question se pose : «
Pourquoi les enfants doivent-ils porter la charge de la dette des manquements des parents ? »
